Entradas

Mostrando entradas de mayo, 2016

Zucchero Black Cat (2016) maullidos de libertad

Imagen
Una de las primeras imágenes, que me viene a mi mente. Cuando escucho la música de Zucchero, es la de aquella mujer bailando a la luna llena. De esa forma conocí musicalmente, a uno de los guitarristas del Blues italianos, más internacionales que ha tenido en su país. Arropado por artistas internacionales de la talla de Eric Clapton, Bono, Steve Ray Vaughan, Joe Cocker, o Paul Young, con el que interpretaría uno de los mayores éxitos escritos por el propio Zucchero junto al compositor británico, Frank Muster. Ahora, 6 años han tenido que pasar, desde que editase su anterior álbum. Para que el Bluesman vuelva a sus fueros dentro de su décimo álbum en estudio. El cual ha sido forjado en su gira americana, la cual vuelve a resucitar la voz de los nuevos esclavos. Dentro de un disco donde predomina su idioma original, intercalado en canciones con el inglés. En el que tiene a el bueno de Mark Knopfler, en el que interpretan la canción de U2, "Streets of surrender", en homenaje a …

Eric Clapton I Still Do (2016) simplemente Clapton

Imagen
A sus 71 años, el bueno de Eric Clapton no se complica la vida con su nuevo álbum, apostando por lo seguro. El blues, estilo que siempre le ha caracterizado, durante todo el recorrido de su larga trayectoria. Ya sea con Cream, con Derek y los Dominos, la esporádica banda que se creó y llegó a desaparecer muy rápido, Blind Faith, o como invitado de John Mayall y de Delaney & Bonnie & Friends, siendo siempre de culo inquieto, el cual fusiona los estilos con partes de reggae, de Folk, y rock melódico. Siempre con esa huella propia, la cual a veces le ha puesto como el favorito, y otras como el músico más odiado, obviando su coqueteos en los ochenta con el pop.  Aquí es donde hago una pequeña parada, par defender a uno de los músicos que mejor supieron definir el Blues, en las décadas de los sesenta y setenta. Habrá quien crea que Clapton es uno de los guitarristas más sobrevalorados de la historia del Blues-Rock, para mi es una cuestión que se puede debatir, pero lo que no es in…

Nick Menzo RIP 1964-2016

Imagen
Llevaba la música en la sangre, su padre, Don Menza, fue un compositor de Jazz, el cual fue su primera referencia a la hora de tocar la batería. Con el paso del tiempo, empezaría a embarcarse musicalmente en estilos tan dispares como el Blues, llegando al Heavy Metal, y afincandose en el Thrash metal de la mano de Dave Mustaine, y sus Megadeth.
Junto a Megadeth estuvo de la mejor época del grupo, grabando sus discos más emblemáticos, como "Rust in peace", "Countdown to extinction" y, "Youthanasia". Un malentendido con Mustaine, hizo que fuera despedido del grupo en la gira de "Cryptic Writings, siendo sustituido por Jimmy DeGrasso. En su carrera en solitario solo llegaría a grabar u único álbum en estudio, "Life after death" del 2002



Aunque hubiera varias informaciones de su posible vuelta para celebrar el aniversario de la edición de "Rust in peace", Menzo nunca llego a volver a tocar con Megadeth. Murió con la botas puestas, en…

Honey Island Swamp Band Demolition day (2016)

Imagen
El pasado 29 de abril salió a la venta el nuevo disco de Honey Island Swamp Band, "Demolition day". Producido por el exguitarrista de los Black Crowes, Luther Dickinson, siendo grabado en los estudios de New Orleans. Nos traen una gran obra pasada por densas melodías, más cercanas a las épocas de final de los sesenta principios de los setenta, en las que pasarán por varios recorridos musicales, marcando así una época donde se huía de cualquier etiqueta.
Con un inicio en "How Do You Feel", pegando un toque stoniano en la guitarra, llegando a estar muy cerca de los sonidos que los hermanos Robinson impregnaron en el disco "Warpaint". Una canción marca la escena más hippie, en la que intercalan el sonido de una slide, con el de un saxo al final de este. Para pasar a marcar el funky en "Head High Water Blues", en el que tal vez le falta el sonido de una sesión de metales, para que quedase más redondo. Pero el cual tiene mucho feeling, mucha garra, …

Corizonas, primer video de su nuevo álbum, Nueva dimensión vital

Imagen
Que raro se me hace escuchar a  Javier Vielba un disco entero en castellano, y eso que con anterioridad, ya había entonado el idioma de cervantes, en canciones esporádicas, donde también se hizo una cover en italiano. Ahora, cinco años despues de su álbum debut, "The news today", las bandas de Arizona Baby y los Coronas vuelven a meterse en un estudio de grabación, para producir un álbum nuevo, "Nueva dimensión vital", un disco en el que arriesgan dando un paso adelante en lo que es su sonido habitual. Siendo la canción "Nueva dimensión vital", la que abre como primer vídeo, como presentación oficial del álbum.


Olvidándose de las acústicas, la banda apuesta por el sonido electrico, en una canción que se muestra muy acelerada. "Nueva dimensión vital" es un tema que, estoy seguro que entrará muy bien, dentro de la legión de admiradores que lleva consiguiendo la banda. Por un lado contrario, la letra de la canción no me dice nada, si hubieran decid…

Inglorious (2016) Sin gloria, pero con victoria

Imagen
Quien haya podido decir que el Hard Rock ha muerto, yo le aconsejaría que se lo hiciera mirar muy bien. Cada año que va pasando, van saliendo bandas más jóvenes, las cuales ponen, en muchos casos, un gran grano de calidad a la escena actual. La cual está muy lejos de desaparecer, como alguno gurús del rollo suelen llegar a decir. Inglorious, es una banda inglesa  relativamente joven, la cual vio su nacimiento en el 2014. Dentro de sus componentes, está el cantante y frontman Nathan James, mejor conocido por haber pasado por la banda de Trans-Siberian Orchestra, o haber puesto la voz a la música a uno de los grandes pesos pesados del Hard Rock, Uli Jon Roth.
Con su primer álbum homónimo, pisan fuerte el acelerador, impregnado sus riffs, sucios, duros y directos, acoplándose con una voz melódica, que desentona en canciones como "Until I Die", demostrando que lo melódico siempre encaja con la faceta más dura del Rock. Siendo esta, el comienzo de un álbum en el que define su mú…

Chris Stainton & Glen Turner Tundra (1976)

Imagen
1976 fue un gran año, en lo que se refiere a las novedades musicales. Las nuevas obras que los grupos, los que ya casi estaban consagrados, y los que se acercaban a pedir un hueco dentro de la escena musical. Grabando álbumes con la mirada m´sa puesta en crear música, que hacer de ello un negocio. Cosa que si pasaría en los años ochenta, cuando las compañías discográficas empezaría a repartir los royalties entre los músicos, haciendo de estos los productores de sus obras. Dentro de unos años que marcaron otro cambio de tendencias.Aquí es donde la segunda parte de la década de los año setenta, con la llegada del Punk o la fiebre de la música disco, haría que el Rock progresivo se fuera relegando a una segunda fila dentro de las listas de éxitos. Ahora me gustaría hacer una parada en uno de los discos, que para mi son esenciales para el 1976, y que por alguna causa que no comprendo, pasa muy desapercibido por muchas listas, de música en general. Que fue grabada ya hace 40 años.
Tundra …

Darryl Holter Radio Songs Woody Guthrie in Los Angeles 1937-1939 (2015)

Imagen
No es la primera vez que llegó a mencionar, a uno de los compositores de canción protesta más famosos que ha dado Estados Unidos, junto a Pete Seeger. Woody Guthrie vuelve a ser recordado por el músico Darryl Holter, el cual se deja acompañar por Ani DiFranco, Julia Holter y Sara Watkins, haciendo una revisión de varios temas que el músico de folk-protesta grabó en la época, donde se instaló en Los Ángeles, entre 1937-1939, poco antes de viajar a New York, donde llegaría a conocer al maestro Seeger. Guthrie fue uno de los pocos músicos que se levantaron, indignados al ver como compositores de la talla de Irving Berlin, retrataban en sus composiciones, una época que miraba en contra de un pueblo sumido en la pobreza. Caramelizando de alguna forma todo ese sufrimiento que tuvo que pasar las familias más desfavorecidas del país, o como mejor diría, las familias populares, las familias campesinas que sufrieron en primera persona la dureza de la depresión.


Radio Songs Woody Guthrie in Los…

The Jayhawks Paging Mr. Proust (2016) densas melodías de altos vuelos

Imagen
Cinco años despues de aquel, "Mockingbird Time", la banda de Minnesota, regresan con un álbum, en el que quieren hacer un paso adelante con el sonido de su música. "Paging Mr. Proust", es una apuesta muy arriesgada, en el que juegan con el sonido de ellos, melodías que son contrarrestadas con los sonidos más rockeros, jugando una gran baza con las nuevas tendencias musicales; y, aunque compositivamente no se acerquen a la fluidez de los años de "Hollywood Town Hall", su sonido sigue buscando esa frescura, que de cierta forma, siempre la han sabido mantener con el paso de los años, y de los discos. Llevando a sonar 12 nuevas composiciones, las cuales cuecen el sonido folk canadiense con el sonido estadounidense,asentando en varios momentos, una vena semi dulce de psicodelia, la cual se acopla en algunos momentos al sonido de la guitarra. Siendo además un disco en el que se ha asentando Gary Louris como primer compositor de la banda, despues de su paso tan …